Le Musée Massey de Tarbes présente jusqu’au 28 juin 2026 l’exposition « Calo Carratalá, le sentiment du paysage ». À travers une trentaine d’œuvres — toiles, dessins et carnets de voyage — le parcours explore la manière dont l’artiste valencien transforme ses immersions en pleine nature en paysages intérieurs. Entre forêts tropicales et sommets enneigés, sa peinture attentive aux nuances et à la mémoire du voyage nous invite à regarder la nature autrement.
Au Musée Massey de Tarbes, l’exposition « Calo Carratalá, le sentiment du paysage » propose de découvrir le travail d’un peintre espagnol qui, depuis plus de trente ans, consacre son œuvre à l’exploration du paysage. Formé à la Faculté des Beaux-Arts de Valence, Calo Carratalá développe depuis le début des années 1990 une pratique profondément liée au voyage et à l’observation directe de la nature.
Véronique Renaudot, la commissaire artistique de l’exposition, a rassemblé une trentaine d’œuvres — tableaux, croquis et carnets — autour de deux thèmes majeurs dans la production récente de l’artiste : la forêt et la montagne. Le parcours occupe trois espaces du musée et propose une progression qui mène le visiteur des paysages amazoniens aux reliefs alpins et pyrénéens.
La découverte commence dans la cage d’escalier du musée, où deux œuvres monumentales au crayon et au fusain représentent des paysages observés depuis le fleuve Amazone. Leurs formats imposants — jusqu’à trois mètres de large — donnent d’emblée la mesure de l’ambition du projet : traduire la puissance d’environnements naturels qui dépassent l’échelle humaine.
À l’étage, la salle de droite s’attache aux paysages de montagne. Les Pyrénées et les Alpes y apparaissent à travers des toiles de grand format, mais aussi des dessins et des pages de carnets de voyage. La salle de gauche entraîne ensuite le visiteur vers d’autres latitudes : forêts tropicales amazoniennes ou paysages de Tanzanie. Le passage d’une pièce à l’autre se traduit également par un changement chromatique marqué. Aux blancs et aux gris des paysages enneigés succèdent les verts profonds de la végétation tropicale.
La diversité des œuvres exposées, en terme de technique et de support, reflète directement la méthode de travail de l’artiste. Lors de ses déplacements, Carratalá réalise croquis, aquarelles et notes visuelles « sur le motif ». Cette pratique rappelle celle des peintres du XIXᵉ siècle qui travaillaient au cœur du paysage. Une fois rentré à Valence, l’artiste laisse mûrir ce matériau pendant plusieurs mois avant de l’utiliser pour élaborer de grandes compositions. Ces toiles deviennent alors des réminiscences des lieux parcourus.
Le texte qui accompagne l’exposition insiste sur cette dimension intérieure du travail : « Calo Carratalá n’est pas un artiste naturaliste, ni un « peintre de la réalité ». L’énergie qui alimente sa création est faite d’introspection, elle est à la fois émotionnelle, instinctive et intellectuelle. Les images que Carratalá fait naître sur la toile ne sont pas des représentations fidèles de ce que l’œil perçoit « photographiquement ». Elles sont des jaillissements de la vie intérieure de l’artiste qu’il offre à notre propre introspection et méditation. »
Dans ces paysages souvent dépourvus de présence humaine — ou habités par de simples silhouettes minuscules — la nature apparaît à la fois majestueuse et fragile. Les figures, lorsqu’elles apparaissent, semblent presque englouties par la densité de la forêt.
La force des œuvres de Carratalá tient également à leur économie de moyens. « Sa palette réduite confine, dans certaines séries, à la monochromie. Ce travail sur la nuance et le lavis rappelle beaucoup les œuvres à l’encre des grands maîtres chinois […] de la peinture philosophique de paysage », souligne encore le texte de l’exposition. Cette retenue chromatique, loin d’appauvrir l’image, accentue au contraire l’intensité des atmosphères.
En réunissant œuvres monumentales et fragments de carnets, « Calo Carratalá, le sentiment du paysage » met en lumière un travail qui oscille constamment entre observation et mémoire. L’exposition offre ainsi une entrée éclairante dans l’univers d’un artiste pour qui le paysage n’est jamais seulement un lieu, mais une expérience sensible et méditative.
Calo Carratalá, le sentiment du paysage
Musée Massey, Rue Achille Jubinal, Tarbes, France
Exposition prolongée jusqu’au 28 juin 2026
