12 août 2014

La bibliographie du collectionneur #2 

Une sélection d’ouvrages (en anglais) publiés depuis le début de l’année pour mieux comprendre le marché de l’art et répondre à vos questions de collectionneurs.

 

 

The Art Collector's Handbook: A Guide to Collection Management and Care
de Mary Rozell, Lund Humphries Publishers Ltd, Nouvelle édition mars 2014, 232 pages, texte en anglais

Très complet et documenté, étayé de nombreux avis d’experts, ce livre de Mary Rozell explique comment gérer et entretenir une collection d’art. Structuré en cinq parties, il aborde notamment les problématiques liées à l’acquisition des œuvres, à leur entretien (assurance, transport, installation et stockage, conservation…) et à leur cession, quelles qu’en soient les modalités. Un guide précieux. Plus d’informations sur le site de l’éditeur.


  • The Supermodel and the Brillo Box: Back Stories and Peculiar Economics from the World of Contemporary Art

De Don Thompson, Palgrave Macmillan, mai 2014, 288 pages, texte en anglais

Ce livre de Don Thompson - économiste, prof d’université et analyste reconnu du marché de l’art - s’intéresse aux stratégies mises en place par les marchands et les maisons de vente pour surmonter le crash de 2008. Il y est notamment question de la domination de Christie’s et Sotheby’s, de la multiplication des musées entre Abou Dhabi et Beijing et… de l’importance croissante du marché de l’art en ligne. Plus d’informations sur le site de l’éditeur.

 

  • Big Bucks: The Explosion of the Art Market in the 21st Century

De Georgina Adam, Lund Humphries Publishers Ltd, juin 2014, 208 pages, texte en anglais

Bien connue des lecteurs du Financial Times, Georgina Adam est une journaliste spécialisée dans le marché de l’art. Elle signe ici une étude documentée sur la transformation de ce marché en un terrain de jeu globalisé générant un volume de transactions annuel de 50 milliards de dollars ! Son livre détaille le rôle joué par chacun des acteurs de ce changement (maisons de vente, marchands, artistes, influenceurs) ainsi que ses principales manifestations : explosion du nombre des foires d’art, transformation de l’artiste en marque et apparition d’un nouvel horizon : la vente sur Internet ! Plus d’informations sur le site de l’éditeur.

 

  • Art as an Investment?

De Melanie Gerlis, Lund Humphries Publishers Ltd, mars 2014, 192 pages, texte en anglais

Ceux qui considèrent l’art comme un support d’investissement trouveront dans ce guide un outil précieux pour comparer la valeur de ce support à celle d’autres actifs, tels que l’immobilier, l’or, les actions et même le vin ou les produits de luxe. Résultat : le livre discrédite l’idée selon laquelle l’art génèrerait des retours supérieurs aux risques encourus… quoi que laissent penser les chiffres étourdissants des résultats de ventes, abondamment relayés dans les médias. Son auteur, Melanie Gerlis, est rédactrice en chef marché de l’art pour The Art Newspaper. Plus d’informations sur le site de l’éditeur.


  • Risk and Uncertainty in the Art World

De Anna M. Dempster, A&C Black, avril 2014, 304 pages, texte en anglais

Conséquence de la popularité croissante de l’art comme support d’investissement, son marché est à présent soumis aux mêmes problématiques et analyses que les autres secteurs de l’économie. Cette série d’essais issus d’une conférence ayant eu lieu en 2011 au Sotheby's Institute of Art de Londres s’intéresse à la manière dont le marché de l’art adresse le thème du risque et de l’incertitude liée à la valeur d’une œuvre.Plus d’informations sur le site de l’éditeur.

 

Aidez-nous à compléter cette bibliographie en nous signalant les références de la / des publication(s) qui mériteraient d’y figurer.

 

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