A l’invitation de White Carrara 2023, l’artiste italien Mattia Bosco présente jusqu’au 1er octobre prochain une installation monumentale dans le centre historique de la capitale mondiale du marbre. Intitulée « Sezione Aurea » (Sections dorées), cette installation témoigne de la relation singulière que l’artiste entretient avec son matériau de prédilection autant qu’avec sa pratique de sculpteur, qu’il définit comme « un face-à-face entre deux morceaux de monde qui collaborent dans un jeu de forces ».
C’est ici que Michel-Ange trouvait le matériau de ses sculptures : la ville de Carrare est depuis longtemps associée à la transformation du marbre des Alpes apuanes voisines. Pendant plus de trois mois (du 17 juin jusqu’au 1er octobre), le festival White Carrara célèbre cette histoire tout en soulignant combien la ville demeure un foyer de créativité en constante évolution.
Intitulée STILL LIV(F)E – Les formes de la sculpture, l’édition 2023 confronte le travail de sculpteurs, dont les œuvres monumentales investissent le cœur historique de la cité toscane, au regard de photographes (exposition ‘Visioni Plastiche’ à l’ancien hôpital S. Giacomo) et de documentaristes.
Les huit artistes sélectionnés par Claudio Composti, le directeur artistique de la manifestation, démontrent à travers leurs œuvres la nature polymorphe du langage de la sculpture. Parmi eux figure Mattia Bosco, représenté par Artistics. « Sezione Aurea » (Sections d’or), le nom de son installation, est à découvrir sur la Place du Dôme. Créée spécifiquement pour la manifestation, elle se compose de trois sculptures monumentales en marbre de Carrare, dont les parties sculptées sont recouvertes de feuilles d’or 23,8 carats.
« Il était important pour moi de choisir un endroit où les sculptures que j’avais en tête pourraient trouver les meilleures conditions pour s’exprimer. Je me souvenais de la Cathédrale de Carrare, avec sa position inhabituelle, retirée, sa façade presque cachée par les maisons. Son long flanc entièrement en marbre, sans fenêtres, avec seulement un petit accès latéral, était le fond parfait pour voir les sculptures sans interférences. La forme triangulaire de cet espace, qui n’est pas vraiment une place, m’a donné l’idée de découper un espace supplémentaire délimité par trois sculptures, qui seraient à la fois en dialogue entre elles et en résonance avec la forme du lieu qui les accueillerait. Ces trois sculptures sont nées ensemble ; je les ai sculptées en les positionnant l’une par rapport à l’autre dans l’atelier de Barattini, qui m’a offert son merveilleux marbre des carrières de Michel-Ange. J’ai abordé ces trois sculptures presque simultanément, de manière à ce qu’elles se répondent vraiment, comme dans un dialogue où une question posée par un interlocuteur reçoit une réponse des deux autres. Elles sont nées en se correspondant mutuellement à partir de leurs différences propres, et leur individualité est le fruit de cette naissance commune, même si elles pourront à l’avenir emprunter des chemins différents, comme des frères ou des sœurs.
Sezione Aurea (2023) de Mattia Bosco at White Carrara 23. Crédit photo : Giuseppe d’Aleo.
Sezione Aurea (2023) de Mattia Bosco at White Carrara 23. Crédit photo : Giuseppe d’Aleo.
Sezione Aurea (2023) de Mattia Bosco at White Carrara 23. Crédit photo : Giuseppe d’Aleo.
Sezione Aurea (2023) de Mattia Bosco at White Carrara 23. Crédit photo : Giuseppe d’Aleo.
Sezione Aurea (2023) de Mattia Bosco at White Carrara 23. Crédit photo : Giuseppe d’Aleo.
Sezione Aurea (2023) de Mattia Bosco at White Carrara 23. Crédit photo : Giuseppe d’Aleo.
De fait, l’installation de Mattia Bosco habite l’espace comme si elle avait toujours été là. On peut même s’amuser à noter des résonances de forme entre les sculptures et l’architecture qui lui sert d’écrin, sans pour autant que cela correspondante à une démarche consciente de l’artiste :
« Je pense que la résonance est plus spirituelle que symbolique. Mes sculptures ne représentent rien d’autre qu’elles-mêmes, elles ne sont pas une moitié qui fait allusion à un tout, comme le symbole. Je crois que la résonance réside dans la spiritualité de la matière, qui se trouve autant dans la cathédrale que dans mes sculptures. »
« Sezione Aurea » s’inscrit pleinement dans la démarche l’artiste qui cherche dans son travail à établir un dialogue avec le matériau, grâce auquel la sculpture devient un acte de collaboration dans lequel ce dernier se révèle. L’intervention du sculpteur ne consiste pas à inventer une forme, mais à libérer celle qui affleure dans la matière, où le processus formel est déjà en cours.
« Pour moi, le marbre n’est pas un substrat matériel dépourvu de forme, mais plutôt quelque chose qui se présente toujours immédiatement avec une individualité. Je ne rencontre jamais « le marbre » en tant que tel, mais un morceau précis de marbre, celui-ci et pas un autre, et c’est pour cette raison que je peux choisir un morceau et en rejeter d’autres. (…) Une idée que l’on peut insérer dans n’importe quel morceau de marbre est une idée qui ne négocie rien avec la matière, qui ne s’incarne pas réellement. Une sculpture qui privilégie l’idée au détriment de la matière, quelle sorte de sculpture est-elle ? Quel lien entretient-elle avec son autre composante indispensable, la matière, sinon une relation utilitariste, fonctionnelle ? Une sculpture ainsi comprise pourrait être faite par un artisan expérimenté ou un robot, car l’idée, ou le projet, n’a qu’à être exécuté et n’a rien à apprendre de la matière et du processus d’incarnation, mais seulement à donner. La matière vue de cette façon elle est un plein vidé de toute qualité. Et parallèlement, l’idée de forme est privée de toute tension, de tout risque de ne pas réussir à s’imposer dans la matière. Privée de la possibilité d’échouer, elle est également privée de la possibilité de réussir, elle est pure exécution mécanique. Pour moi, la sculpture est un face-à-face entre deux morceaux de monde qui collaborent dans un jeu de forces. Et une sculpture réussie est le lieu où ces tensions, ce désir et cette vocation de la matière vers la forme, se rejoignent. »
WHITE CARRARA 023
Still Liv(f)e
whitecarrara.it
