Ondřej Oliva

Ondřej Oliva (1982) est un sculpteur tchèque qui travaille l’aluminium et le bronze. Pour ses sculptures contemporaines, l’artiste puise son inspiration dans ce qui l’entoure, ses expériences personnelles et ses voyages : il revisite des éléments naturels ou des objets communs, utilisant en particulier la juxtaposition entre formes naturelles ou organiques et éléments symétriques ou industriels.

Les débuts dans la sculpture 

Ondřej Oliva (1982) est un sculpteur contemporain qui vit et travaille en République tchèque. Il commence son apprentissage de la sculpture à la fin des années 1990 et étudie plus tard avec l’artiste Jaroslav Róna à l’Académie des Beaux-Arts de Prague, obtenant son diplôme en 2010. L’art n’est pas étranger à sa famille : son père, Otmar Oliva, est un artiste de renommée internationale connu surtout pour son œuvre en art sacré. Le soutien et l’exigence de son père dans la formation artistique d’Ondřej sont très importants pour lui. La motivation, l’énergie et l’effort que Otmar dédie à son travail sont l’exemple avec lequel il a grandi et qui l’inspire depuis son enfance.

« La qualité la plus importante qu’un sculpteur devrait avoir est, à mon avis, l’engagement. […] Dès mes six ans, je passais toutes mes journées d’été dans l’atelier de mon père et aujourd’hui, je peux y passer de douze à quinze heures par jour. L’endurance est une autre caractéristique importante, car la sculpture est une course de longue distance. Les dernières qualités sont pour moi l’introspection, et l’humilité. Je sais que je devrais citer le talent aussi, mais celui-ci nous est donné et si nous ne le développons pas nous-mêmes, par nos propres efforts, et si nous ne travaillons pas dessus, il nous sera de toute façon inutile. » Ondřej Oliva

Ondřej Oliva : la nature inscrite dans la permanence 

Le choix du matériel est important pour l’artiste qui choisit le bronze ou l’aluminium pour inscrire ses œuvres dans une temporalité longue. Il affirme à ce propos : « Si j’investis autant d’effort, de travail, de temps et d’énergie pour créer une sculpture, le résultat doit être définitif et permanent. […] Je pense que chaque métal irradie une énergie spécifique et parle sa propre langue. Depuis la phase de conception de l’œuvre, je sais déjà quel matériel je vais utiliser pour la sculpture finale ». Le processus de création lié à l’utilisation de ces métaux est très long et laborieux : la réalisation d’une sculpture du début à la fin dure ainsi plusieurs mois. 

L’objectif d’Ondřej Oliva est de créer des sculptures visuellement intéressantes dont la forme et le contenu sont lisibles par tout le monde, et c’est pour cette raison qu’il choisit des objets présents dans notre vie quotidienne. « L’inspiration pour mes œuvres est partout autour de moi, il faut juste garder l’œil ouvert et rester attentifs aux stimuli qui nous entourent. J’aime bien voyager et je ramène toujours de mes voyages des éléments naturels ou des objets qui ont capturé mon attention ». 

La nature est en effet une source d’inspiration très importante pour l’artiste. En particulier les arbres auxquels il attribue une grande valeur symbolique. Son mémoire de fin d’études sur la Gastronomie et l’Esthétique de l’Alimentation, ainsi que son expérience de trois ans en tant que chef dans un restaurant de luxe aux États-Unis l’ont aussi fortement inspiré : on retrouve en effet parmi les sujets de ses sculptures contemporaines des noix, des pommes ou des mollusques, revisités à travers l’œil de l’artiste et imprégnés de multiples références et allusions. Ondřej Oliva aime particulièrement utiliser dans son travail la contraposition entre formes naturelles et organiques et éléments symétriques ou industriels. 

Expositions, collections et œuvres publiques 

Depuis les années 2010, Ondřej Oliva expose dans des galeries et des institutions en République tchèque et en Europe, dont le musée d’art contemporain MAXXI de Rome (Italie, 2015). Ses œuvres font partie de collections privées et publiques telles que celles de la National Gallery et du Museum of young Art (ARTBANKA) de Prague. L’artiste a également été sélectionné pour la réalisation de monuments publics et œuvres monumentales : la fontaine « Meeting Place » pour la ville de Uherský Brod (République tchèque, 2015), l’arbre de quatre mètres « Tree of Knowledge » à Modrá  (République tchèque, 2016) ou encore la pierre tombale du célèbre footballer Josef Masopust au Cimetière de Vyšehrad (République tchèque, 2017).