Sculptures petit format
Sculptures moyen format
Sculptures grand format
Biographie
Le sculpteur contemporain Julien Guarneri développe une œuvre guidée par une recherche exigeante d’équilibre. Ses sculptures en acier inoxydable, parfois associé au béton, explorent les rapports entre lignes, volumes, masses et poids, dans un langage minimal très épuré.
Julien Guarneri : à la recherche de l’équilibre sculptural
Né à Saint-Étienne en 1979, Julien Guarneri développe très tôt une sensibilité particulière pour la matière, les mécanismes et les savoir-faire techniques. Formé à la mécanique avant de se consacrer entièrement à la sculpture à partir de 2010, il construit aujourd’hui une œuvre singulière où se rencontrent maîtrise technique, recherche d’équilibre et poésie des formes.
L’artiste développe un langage sculptural épuré, fondé sur la recherche de l’essentiel. L’équilibre constitue le fil conducteur de sa démarche et s’exprime dans les rapports de masses, de lignes et de volumes, mais aussi dans les jeux d’emboîtement, de tension et de stabilité. Plusieurs de ses sculptures abstraites sont composées d’éléments distincts qui s’assemblent ou s’équilibrent mutuellement. Cette relation dynamique entre les différents volumes, rendue possible par leur mobilité, participe pleinement à l’identité de son œuvre.
L’architecture comme source d’inspiration
L’architecture contemporaine constitue la principale source d’inspiration de Julien Guarneri. Les promenades sur les chantiers et dans les bâtiments en construction sont pour lui un véritable terrain d’exploration visuelle. Là où le regard du quotidien glisse souvent sans s’attarder, l’artiste recherche la beauté discrète des détails constructifs, des tensions structurelles, des lignes de force et des jeux de proportions. Tous ses éléments nourrissent son regard, constituant un réservoir de formes et d’idées pour ses créations.
« L’architecture prend pas mal de place dans ma vie. Mon terrain de jeu, c’est de pouvoir aller me promener dans les bâtiments en construction, d’aller sur les chantiers. Je retrouve des lignes, des volumes, des ombres… Je vois des pièces abouties. Pour moi, l’architecture, c’est vraiment une évasion qui me permet de trouver une forme de liberté. » — Julien Guarneri
Des matières au service de la pureté
L’inox s’est progressivement imposé comme le matériau de prédilection de Julien Guarneri. D’abord perçu comme un matériau froid, le sculpteur en découvre toute la noblesse au fil de sa pratique. L’acier inoxydable lui permet d’atteindre une grande pureté d’exécution, sans artifice ni ajout : le ponçage, la lumière et les qualités intrinsèques du métal suffisent à révéler la sculpture. Sa résistance au temps et aux conditions extérieures en fait également un matériau de choix pour ses réalisations monumentales.
Plus récemment, le béton est venu enrichir son vocabulaire plastique, en écho à son intérêt pour l’architecture contemporaine. Son association avec l’inox instaure un dialogue entre textures, poids et densités différents, donnant naissance à de nouveaux défis d’équilibre qui nourrissent sa démarche sculpturale. C’est d’ailleurs le travail du béton qui a conduit Julien Guarneri à explorer les volumes pleins, une réflexion qu’il poursuit aujourd’hui également avec l’inox.
La technique : du dessin aux volumes creux et pleins
La maîtrise technique occupe une place essentielle dans le travail de Julien Guarneri. Héritée de son parcours initial dans la mécanique, elle lui permet d’aborder la sculpture avec une grande liberté tout en conservant une exigence de précision. Depuis plusieurs années, son processus créatif s’est progressivement affiné : l’intuition a laissé place à une réflexion plus construite, nourrie par le dessin. Chaque sculpture naît d’abord d’un dessin, avant d’être développée et ajustée dans l’espace tridimensionnel.
L’artiste travaille selon deux approches complémentaires. La première consiste à créer des volumes creux en découpant puis en assemblant par soudure des feuilles d’inox. La seconde explore les volumes pleins, obtenus à partir de blocs massifs d’acier découpés à la scie. Toutes les œuvres de petit et moyen format sont conçues pour pouvoir être transposées à l’échelle monumentale. Pour Julien Guarneri, ce changement d’échelle constitue le défi ultime de sa pratique, de la conception à la fabrication, jusqu’au transport et au montage sur place de l’œuvre.
Expositions, prix et foires
Depuis 2015, Julien Guarneri participe régulièrement à des foires d’art ainsi qu’à des expositions personnelles et collectives, principalement en France, mais aussi en Belgique, en Suisse et en Allemagne. Cette reconnaissance s’est notamment concrétisée en 2019 par l’obtention de la médaille d’argent en sculpture au Salon des Beaux-Arts, organisé au Carrousel du Louvre à Paris.
CV
Expositions personnelles
- 2026 – Séquence, exposition personnelle, Salle Delage à Séguret, Vaucluse
- 2024 – Agitation, exposition personnelle, Maison de la Truffe et du Vin à Ménerbes, Luberon
- 2024 – Compromis, exposition personnelle, Salle des Éditions à Gordes, Luberon
Expositions collectives
- 2025 – Métamorphose, exposition collective, Les Halles des Blancs Manteaux, Paris
- 2025 – Exposition collective, Salle des Pénitents Blancs à Gordes, Luberon
- 2024 – Jeux artistiques, exposition collective, Château de Maillebois, Chartres
- 2023 – Exposition collective, Jardin des arts, Business Sponsors à Châteaubourg, Bretagne
- 2022 – Aylois, Exposition collective, Art et Nature à Aigle, Suisse
- 2022 – Exposition collective, Jardin Ernst Gunter Hermann à Stuttgart, Allemagne
- 2022 – Métamorphose, Exposition collective, Les Halles des Blancs Manteaux, Paris
- 2021 – Exposition collective, Salon des Réalités Nouvelles, Espace Commines, Paris
- 2021 – Art et Vin, exposition collective, Domaine Ott au Château de Selle à Taradeau, Var
- 2021 – Sculpt’ en Sologne, Biennale de la sculpture monumentale, exposition collective, La Ferté-Beauharnais, Sologne
- 2021 – Rapport des formes, exposition collective, Château de Bosc à Domazan, Gard
- 2020 – Les formes de l’amitié, exposition collective, Fondation Poppy et Pierre Salinger au Thor, Vaucluse
- 2019 – Exposition collective, Beukenhof Galleries, Belgique
- 2019 – Le cheminement de sculptures, exposition collective, village de Gigondas, Vaucluse
- 2019 – Autre Ville, parcours d’art contemporain, exposition collective, Vaison-la-Romaine, Vaucluse
- 2019 – Caland’art, Festival d’Eygalières, exposition collective, Alpilles
- 2018 – Le chemin du Château, exposition collective, Château de Lacoste, Luberon
- 2018 – Exposition collective, Salon des Réalités Nouvelles, Parc Floral, Paris
- 2018 – Caland’art, Festival d’Eygalières, exposition collective, Jardin Guerrier à Eygalières, Alpilles
- 2018 – Art Castle, exposition collective, Château de Castellaras, Mouans-Sartoux
- 2018 – Autre Ville, Parcours d’art contemporain, exposition collective, Vaison-la-Romaine, Vaucluse
- 2018 – Flux Libre, exposition collective, Saint-Just-Saint-Rambert, Loire
- 2018 – Art Sologne Naturally, exposition collective, Domaine la Blondellerie, Crouy-sur-Cosson, Sologne
- 2017 – Expo 4 art au Hangar 14, exposition collective, Bordeaux
- 2017 – Sculpt’ in Sologne, Biennale de la sculpture monumentale, exposition collective, La Ferté-Beauharnais, Sologne
- 2017 – Exposition collective, exposition à l’Artisan du Cristal, Vallauris
- 2017 – Flux Libre, off de la Biennale du Design de Saint-Étienne, exposition collective, St Just St Rambert
- 2017 – Métamorphose, exposition collective, Les Halles des Blancs Manteaux, Paris
- 2017 – Paris Artistes, Bastille Design Center, Parc Montsouris, Hôtel Marriott, Paris
- 2016 – Exposition collective, Exposition au Crystal Artisan, Vallauris
- 2016 – Expo 4 art, Exposition collective, Halle des Blancs Manteaux, Bordeaux
- 2016 – Flux Libre, Biennale du design de Saint-Étienne, Exposition collective, St Just St Rambert
- 2016 – Expo 4 art, Exposition collective, Halle des Blancs Manteaux, Bordeaux
- 2016 – Exposition collective, Galerie Asens Prod, Saint-Étienne
- 2016 – Métamorphose, exposition collective, Les Halles des Blancs Manteaux, Paris
- 2015 – Flux Libre, Biennale du design de Saint-Étienne, exposition collective, Saint-Just-Saint-Rambert
- 2015 – Exposition collective, Galerie Juste Autrement, Saint-Julien-en-Genevois
- 2015 – Expo 4 art, exposition collective, Halle des Blancs Manteaux, Bordeaux
- 2015 – Carte Blanche, exposition collective, Galerie Valérie Eymeric, Lyon
- 2015 – Biennale du design de Saint-Étienne, exposition collective, Saint-Étienne
Distinctions et résidences
- 2019 – Médaille d’argent du jury, Salon des Beaux-Arts au Carrousel du Louvre, Paris


















