{"id":5219,"date":"2015-12-07T16:20:30","date_gmt":"2015-12-07T15:20:30","guid":{"rendered":"https:\/\/2022.devartistics.com\/artzine\/introducing-ramon-enrich\/"},"modified":"2023-04-25T16:26:30","modified_gmt":"2023-04-25T14:26:30","slug":"introducing-ramon-enrich","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/artistics.com\/fr\/artzine\/introducing-ramon-enrich\/","title":{"rendered":"Introducing Ramon Enrich"},"content":{"rendered":"

Form\u00e9 aupr\u00e8s de Donald Judd et de David Hockney, l\u2019artiste catalan Ramon Enrich<\/a> compose depuis plus de 20 ans de myst\u00e9rieux paysages \u00e0 partir d\u2019une \u00ab\u00a0grammaire personnelle de symboles et de formes simples\u00a0\u00bb et d\u2019un sens profond de la th\u00e9\u00e2tralit\u00e9. Ses toiles, souvent de grands formats, invitent le spectateur \u00e0 un parcours plus psychologique que physique.<\/p>\n

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Nob. Acrylique sur toile, 2014.<\/p>\n

Ramon Enrich<\/a> appartient \u00e0 cette g\u00e9n\u00e9ration d\u2019artistes qui a choisi de reconsid\u00e9rer la r\u00e9alit\u00e9 au travers d\u2019une figuration tr\u00e8s construite et quelque peu m\u00e9taphysique, soumise \u00e0 la g\u00e9om\u00e9trie.<\/p>\n

Depuis ses d\u00e9buts, ses tableaux proposent un dialogue entre architecture et paysage, invitant le spectateur \u00e0 une promenade visuelle au travers de grands espaces romantiques, sans fin, ponctu\u00e9s de jardins baroques et d\u2019une architecture myst\u00e9rieuse, aussi bien rurale qu\u2019industrielle.<\/p>\n

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Kashba VI. Acrylique sur toile, 2014.<\/p>\n

Construits \u00e0 partir de formes simples, presque abstraites, illumin\u00e9s par une lumi\u00e8re oblique et d\u00e9pourvus de toute pr\u00e9sence humaine, ses paysages sont plong\u00e9s dans une atmosph\u00e8re \u00e9nigmatique. Affranchis de tout souci de r\u00e9alisme, ils sont avant tout pr\u00e9textes \u00e0 cr\u00e9er des \u00ab\u00a0myst\u00e8res po\u00e9tiques\u00a0\u00bb, comme des images r\u00e9tiniennes absolument planes o\u00f9 la dimension spatiale serait gomm\u00e9e pour ne conserver que la plasticit\u00e9 des volumes. \u00ab\u00a0Je synth\u00e9tise et travaille l’architecture dans une conception th\u00e9\u00e2trale ironique, en trompe-l\u2019\u0153il\u00a0\u00bb explique l\u2019artiste. A travers l\u2019abstraction iconique des formes, Ramon Enrich<\/a> cherche \u00e0 laisser voir quelque chose de cach\u00e9, \u00e0 \u00ab\u00a0permettre des connexions sans explications\u00a0\u00bb. C\u2019est sa fa\u00e7on de parler.<\/p>\n

Dans ses travaux plus r\u00e9cents, tout en restant fid\u00e8le \u00e0 ses mati\u00e8res, couleurs et atmosph\u00e8res, il associe une grande rigueur \u00e0 un plus large registre chromatique, tandis que ses compositions \u00e9voquent toujours davantage des paysages et une architecture d’origine m\u00e9diterran\u00e9enne.<\/p>\n

Typographie<\/p>\n

\u00ab\u00a0La typographie en tant qu\u2019objet non-utilitaire poss\u00e8de une myst\u00e9rieuse charge expressive. Parler de typographie, c\u2019est parler d\u2019une \u00e9nigme \u00e0 mi-chemin entre pragmatisme et po\u00e9sie.<\/em>\u00a0\u00bb
\nPour cr\u00e9er ses compositions typographiques, Ramon Enrich<\/a> travaille les lettres comme s’il s’agissait de sculptures. Partant de po\u00e8mes qui l\u2019ont touch\u00e9, il retire certaines lettres pour ne garder qu’un squelette, \u00ab\u00a0comme la carcasse d\u2019un animal que l\u2019on trouve dans le d\u00e9sert\u00a0\u00bb. La dimension architecturale de la typographie devient plus importante que son sens. L’artiste compose ensuite un espace en disposant ces lettres sur un support qu’il a pr\u00e9alablement travaill\u00e9 de mani\u00e8re ind\u00e9pendante, comme un tableau abstrait, avec son autonomie de couleurs et de formes.<\/p>\n

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ATZ, S\u00e9rigraphie et acrylique sur papier.<\/p>\n

A propos de l\u2019artiste :<\/p>\n

Ramon Enrich<\/a> est un artiste espagnol qui vit et travaille \u00e0 Igualada, en Catalogne. Apr\u00e8s des \u00e9tudes \u00e0 l’Ecole des Beaux Arts de Barcelone, compl\u00e9t\u00e9es par un cursus en histoire de l’art et en arts graphiques, il d\u00e9cide \u00e0 la fin des ann\u00e9es 1980 de poursuivre sa formation aupr\u00e8s des artistes qu’il admire. Ayant obtenu une bourse d\u2019\u00e9tudes, il part aux Etats-Unis o\u00f9 il rencontre Donald Judd, Ed Ruscha, Julian Schnabel et David Hockney. A son retour en Europe, il s\u2019\u00e9tablit quelque temps en France puis en Allemagne o\u00f9 des institutions publiques et priv\u00e9es font l’acquisition de ses oeuvres : K\u00fcnstlerhaus Mousonturm, Giessen Museum, Museum F\u00fcr Moderne Kunst Mittelhof… Aujourd’hui expos\u00e9 dans le monde entier, son travail fait \u00e9galement partie de prestigieuses collections d’entreprises (La Caixa, Banco Santander, NH, Fundacion Telefonica, Deustche Bank, Generali Foundation) ainsi que de nombreuses collections particuli\u00e8res, notamment celles d’artistes et d’architectes (Norman Foster, David Hockney, Donald Judd). Il pr\u00e9pare actuellement une importante exposition individuelle qui sera pr\u00e9sent\u00e9e du 21 janvier au 24 avril 2016 \u00e0 la Fondation Vila Casas de Barcelone.<\/p>\n