{"id":2801,"date":"2021-08-26T16:16:27","date_gmt":"2021-08-26T14:16:27","guid":{"rendered":"https:\/\/2022.devartistics.com\/artist\/toshio-iezumi\/"},"modified":"2026-04-28T13:26:26","modified_gmt":"2026-04-28T11:26:26","slug":"toshio-iezumi","status":"publish","type":"artist","link":"https:\/\/artistics.com\/fr\/artiste\/toshio-iezumi\/","title":{"rendered":"Toshio Iezumi"},"featured_media":2714,"template":"","artist-type":[2237,305,2395,308],"class_list":["post-2801","artist","type-artist","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","artist-type-artistes-abstraits","artist-type-artistes-contemporains","artist-type-artistes-contemporains-japonais","artist-type-sculpteurs-contemporains"],"acf":{"artist_first_name":"Toshio","artist_last_name":"Iezumi","artist_nickname":"","artist_prefix":"Mr","artist_gender":"Man","artist_main_type":308,"artist_types":[305,2237,308,2395],"artist_parent_series":1146,"artist_parent_series_info":"Toshio Iezumi (toshio-iezumi)","artist_nationality":["JP"],"artist_square_profile_picture":30348,"artist_address":{"address_1":"2181 Tsukahara Minamiashigara-shi","address_2":"Kanagawa-ken","city":"Tsukahara","zip_code":"2500117","country_of_residence":"JP"},"artist_contact_info":{"phone":"","email":"toshio-i@snow.ocn.ne.jp"},"artist_about":{"":null,"date_of_birth":"19540201","date_of_death":null,"description":"
\u00ab Quand la forme et la texture sont en \u00e9quilibre, un objet ordinaire devient extraordinaire \u2013 une \u0153uvre d\u2019art. \u00bb<\/blockquote>\r\nL\u2019artiste japonais Toshio Iezumi cr\u00e9e une\u00a0sculpture contemporaine<\/a>\u00a0unique en utilisant des feuilles de verre et une technique traditionnellement utilis\u00e9e pour la taille de pierre. Ses sculptures abstraites en verre, \u00e9l\u00e9gantes et fascinantes, changent d\u2019aspect selon leur environnement et le point de vue adopt\u00e9 par l\u2019observateur.\r\n

Mat\u00e9riau et technique : une vraie ma\u00eetrise de la sculpture du verre\u00a0<\/strong><\/h2>\r\nToshio Iezumi est n\u00e9 en 1954 \u00e0 Ashikaga, dans la Pr\u00e9fecture de Tochigi, et il vit actuellement pr\u00e8s de Tokyo. Attir\u00e9 par le travail du verre, il s\u2019inscrit en 1983 au Tokyo Glass Art Institute, o\u00f9 il apprend \u00e0 ma\u00eetriser plusieurs techniques : le soufflage, le moulage, la d\u00e9coupe, l\u2019\u00e9maillage et le sablage du verre. Deux ans plus tard, son dipl\u00f4me en poche, il se d\u00e9die \u00e0 la mise au point de la technique qui marque son travail jusqu\u2019\u00e0 aujourd\u2019hui. La cr\u00e9ation de ses sculptures en verre s\u2019inscrit dans un temps long ; ses diff\u00e9rentes \u00e9tapes se caract\u00e9risent par l\u2019utilisation d\u2019outils sp\u00e9cifiques dont la ma\u00eetrise lui a demand\u00e9 beaucoup d\u2019entrainement et d\u00e9vouement.\r\n\r\nL\u2019artiste commence par travailler la mati\u00e8re premi\u00e8re qu\u2019il privil\u00e9gie depuis le d\u00e9but de sa carri\u00e8re : des feuilles de verre, d\u2019une \u00e9paisseur variable de 2 mm \u00e0 2 cm. Ces feuilles de verre sont plus dures que le verre de cristal mais moins transparentes, et nuanc\u00e9es de vert \u00e0 cause de leur teneur en fer. Le\u00a0sculpteur contemporain<\/a>\u00a0les stratifie en le collant les unes sur les autres avec une colle UV transparente et fluide, afin de cr\u00e9er un bloc. La masse de verre ainsi obtenue acquiert une tonalit\u00e9 verte plus intense et profonde.\r\n\r\nIl utilise ensuite une meuleuse d\u2019angle avec une lame diamant, normalement employ\u00e9e dans la taille de pierre, pour inscrire la forme d\u00e9sir\u00e9e dans le bloc. Les ondulations, les concavit\u00e9s et les convexit\u00e9s sont cr\u00e9\u00e9es au cours de cette phase. L\u2019\u00e9tape suivante est le lissage qui \u00e9limine les rayures de la surface gr\u00e2ce \u00e0 des grains abrasifs de six niveaux de finesse diff\u00e9rents, du plus grossier au plus fin. Enfin, le verre est poli avec un feutre de polissage sur lequel est appliqu\u00e9 de l\u2019oxyde de c\u00e9rium. Cela conf\u00e8re \u00e0 la sculpture en verre sa transparence, et change totalement son aspect.\r\n\r\n\u00ab\u00a0Quand la forme et la texture sont en \u00e9quilibre, un objet ordinaire devient extraordinaire \u2013 une \u0153uvre d\u2019art<\/em>\u00a0\u00bb. L\u2019artiste cherche d\u2019abord la forme \u00e0 travers le meulage, puis la texture (ou plut\u00f4t, la cr\u00e9ation d\u2019une distorsion visuelle) \u00e0 travers le polissage. Il modifie la forme et retravaille la texture, r\u00e9p\u00e9tant ce cycle d\u2019actions jusqu\u2019\u00e0 trouver l\u2019\u00e9quilibre parfait qui fait finalement \u00e9merger la sculpture en tant qu\u2019\u0153uvre d\u2019art.\r\n\r\nLes deux aspects les plus significatifs de son art sont donc le mat\u00e9riau et la technique utilis\u00e9s. Il explique : \u00ab\u00a0Pour que mon travail aille au-del\u00e0 de mon intention, je me concentre sur le meulage du verre. Avec cette action, je dialogue avec le verre \u00e0 travers mon corps : je pose une question au verre, et lui il me r\u00e9pond. Je lui demande avec mes mains et mes yeux re\u00e7oivent sa r\u00e9ponse. [\u2026] Mes \u0153uvres naissent de cette conversation<\/em>\u00a0\u00bb.\r\n

Des sculptures en verre qui jouent avec la perception de l\u2019observateur\u00a0<\/strong><\/h2>\r\nLa possibilit\u00e9 d\u2019assembler les feuilles de verre conf\u00e8re \u00e0 l\u2019artiste une grande libert\u00e9 d\u2019exp\u00e9rimentation dans la forme (ronde, ovale, rectangulaire), l\u2019orientation (horizontale, verticale, murale) et les dimensions de ses sculptures (du petit format \u00e0 la sculpture monumentale). Au fil des ann\u00e9es, les s\u00e9ries de sculptures ont \u00e9volu\u00e9, apportant \u00e0 la production de l\u2019artiste une grande vari\u00e9t\u00e9.\r\n\r\nGr\u00e2ce \u00e0 la capacit\u00e9 physique du verre \u00e0 transmettre la lumi\u00e8re, \u00e0 la refl\u00e9ter et \u00e0 la r\u00e9fracter, l\u2019aspect des \u0153uvres change selon leur environnement et la perspective de l\u2019observateur. Ce dernier, intrigu\u00e9 par les distorsions et les illusions visuelles de la sculpture en verre, est \u00e0 la fois d\u00e9sorient\u00e9 dans la perception de l\u2019\u0153uvre et attir\u00e9 par elle, d\u00e9sireux de d\u00e9crypter par son regard ou son toucher le jeu de volumes, profondeurs et les diff\u00e9rentes tonalit\u00e9s de couleurs.\r\n

Un long parcours dans les institutions japonaises et internationales\u00a0<\/strong><\/h2>\r\nToshio Iezumi peut s\u2019enorgueillir d\u2019une longue carri\u00e8re artistique : depuis 1985 il a re\u00e7u plusieurs prix et expos\u00e9 dans des dizaines de mus\u00e9es, galeries, biennales et foires au Japon et \u00e0 l\u2019international. Ses\u00a0sculptures abstraites<\/a>\u00a0en verre font partie de collections publiques importantes, telles que celles du Mus\u00e9e de l\u2019Art et du Design de New York, du Mus\u00e9e de Beaux-Arts de Boston et du Mus\u00e9e National d\u2019Art Moderne de Tokyo. L\u2019artiste a \u00e9galement r\u00e9alis\u00e9 plusieurs commandes pour des h\u00f4tels, des bureaux, des municipalit\u00e9s et des universit\u00e9s. Il a \u00e9t\u00e9 professeur \u00e0 la Kurashiki University of Science and Arts pendant plus de 20 ans (1995-2016).","biography":"

L\u2019artiste japonais Toshio Iezumi cr\u00e9e une\u00a0sculpture contemporaine<\/span><\/a><\/span>\u00a0unique en utilisant des feuilles de verre et une technique traditionnellement utilis\u00e9e pour la taille de pierre. Ses sculptures abstraites en verre, \u00e9l\u00e9gantes et fascinantes, changent d\u2019aspect selon leur environnement et le point de vue adopt\u00e9 par l\u2019observateur.\u00a0<\/span><\/p>

Mat\u00e9riau et technique : une vraie ma\u00eetrise de la sculpture du verre\u00a0<\/strong><\/span><\/h2>

Toshio Iezumi est n\u00e9 en 1954 \u00e0 Ashikaga, dans la Pr\u00e9fecture de Tochigi, et il vit actuellement pr\u00e8s de Tokyo. Attir\u00e9 par le travail du verre, il s\u2019inscrit en 1983 au Tokyo Glass Art Institute, o\u00f9 il apprend \u00e0 ma\u00eetriser plusieurs techniques : le soufflage, le moulage, la d\u00e9coupe, l\u2019\u00e9maillage et le sablage du verre. Deux ans plus tard, son dipl\u00f4me en poche, il se d\u00e9die \u00e0 la mise au point de la technique qui marque son travail jusqu\u2019\u00e0 aujourd\u2019hui. La cr\u00e9ation de ses sculptures en verre s\u2019inscrit dans un temps long ; ses diff\u00e9rentes \u00e9tapes se caract\u00e9risent par l\u2019utilisation d\u2019outils sp\u00e9cifiques dont la ma\u00eetrise lui a demand\u00e9 beaucoup d\u2019entrainement et d\u00e9vouement.\u00a0<\/span><\/p>

L\u2019artiste commence par travailler la mati\u00e8re premi\u00e8re qu\u2019il privil\u00e9gie depuis le d\u00e9but de sa carri\u00e8re : des feuilles de verre, d\u2019une \u00e9paisseur variable de 2 mm \u00e0 2 cm. Ces feuilles de verre sont plus dures que le verre de cristal mais moins transparentes, et nuanc\u00e9es de vert \u00e0 cause de leur teneur en fer. Le\u00a0sculpteur contemporain<\/span><\/a><\/span>\u00a0les stratifie en le collant les unes sur les autres avec une colle UV transparente et fluide, afin de cr\u00e9er un bloc. La masse de verre ainsi obtenue acquiert une tonalit\u00e9 verte plus intense et profonde.\u00a0<\/span><\/p>

Il utilise ensuite une meuleuse d\u2019angle avec une lame diamant, normalement employ\u00e9e dans la taille de pierre, pour inscrire la forme d\u00e9sir\u00e9e dans le bloc. Les ondulations, les concavit\u00e9s et les convexit\u00e9s sont cr\u00e9\u00e9es au cours de cette phase. L\u2019\u00e9tape suivante est le lissage qui \u00e9limine les rayures de la surface gr\u00e2ce \u00e0 des grains abrasifs de six niveaux de finesse diff\u00e9rents, du plus grossier au plus fin. Enfin, le verre est poli avec un feutre de polissage sur lequel est appliqu\u00e9 de l\u2019oxyde de c\u00e9rium. Cela conf\u00e8re \u00e0 la sculpture en verre sa transparence, et change totalement son aspect.\u00a0<\/span><\/p>

\u00ab\u00a0Quand la forme et la texture sont en \u00e9quilibre, un objet ordinaire devient extraordinaire \u2013 une \u0153uvre d\u2019art<\/em>\u00a0\u00bb. L\u2019artiste cherche d\u2019abord la forme \u00e0 travers le meulage, puis la texture (ou plut\u00f4t, la cr\u00e9ation d\u2019une distorsion visuelle) \u00e0 travers le polissage. Il modifie la forme et retravaille la texture, r\u00e9p\u00e9tant ce cycle d\u2019actions jusqu\u2019\u00e0 trouver l\u2019\u00e9quilibre parfait qui fait finalement \u00e9merger la sculpture en tant qu\u2019\u0153uvre d\u2019art.\u00a0<\/span><\/p>

Les deux aspects les plus significatifs de son art sont donc le mat\u00e9riau et la technique utilis\u00e9s. Il explique : \u00ab\u00a0Pour que mon travail aille au-del\u00e0 de mon intention, je me concentre sur le meulage du verre. Avec cette action, je dialogue avec le verre \u00e0 travers mon corps : je pose une question au verre, et lui il me r\u00e9pond. Je lui demande avec mes mains et mes yeux re\u00e7oivent sa r\u00e9ponse. [\u2026] Mes \u0153uvres naissent de cette conversation<\/em>\u00a0\u00bb.\u00a0<\/span><\/p>

Des sculptures en verre qui jouent avec la perception de l\u2019observateur\u00a0<\/strong><\/span><\/h2>

La possibilit\u00e9 d\u2019assembler les feuilles de verre conf\u00e8re \u00e0 l\u2019artiste une grande libert\u00e9 d\u2019exp\u00e9rimentation dans la forme (ronde, ovale, rectangulaire), l\u2019orientation (horizontale, verticale, murale) et les dimensions de ses sculptures (du petit format \u00e0 la sculpture monumentale). Au fil des ann\u00e9es, les s\u00e9ries de sculptures ont \u00e9volu\u00e9, apportant \u00e0 la production de l\u2019artiste une grande vari\u00e9t\u00e9.<\/span><\/p>

Gr\u00e2ce \u00e0 la capacit\u00e9 physique du verre \u00e0 transmettre la lumi\u00e8re, \u00e0 la refl\u00e9ter et \u00e0 la r\u00e9fracter, l\u2019aspect des \u0153uvres change selon leur environnement et la perspective de l\u2019observateur. Ce dernier, intrigu\u00e9 par les distorsions et les illusions visuelles de la sculpture en verre, est \u00e0 la fois d\u00e9sorient\u00e9 dans la perception de l\u2019\u0153uvre et attir\u00e9 par elle, d\u00e9sireux de d\u00e9crypter par son regard ou son toucher le jeu de volumes, profondeurs et les diff\u00e9rentes tonalit\u00e9s de couleurs.<\/span><\/p>

Un long parcours dans les institutions japonaises et internationales\u00a0<\/strong><\/span><\/h2>

Toshio Iezumi peut s\u2019enorgueillir d\u2019une longue carri\u00e8re artistique : depuis 1985 il a re\u00e7u plusieurs prix et expos\u00e9 dans des dizaines de mus\u00e9es, galeries, biennales et foires au Japon et \u00e0 l\u2019international. Ses\u00a0sculptures abstraites<\/span><\/a><\/span>\u00a0en verre font partie de collections publiques importantes, telles que celles du Mus\u00e9e de l\u2019Art et du Design de New York, du Mus\u00e9e de Beaux-Arts de Boston et du Mus\u00e9e National d\u2019Art Moderne de Tokyo. L\u2019artiste a \u00e9galement r\u00e9alis\u00e9 plusieurs commandes pour des h\u00f4tels, des bureaux, des municipalit\u00e9s et des universit\u00e9s. Il a \u00e9t\u00e9 professeur \u00e0 la Kurashiki University of Science and Arts pendant plus de 20 ans (1995-2016).<\/span><\/p>","education":"