Remembrance #23 est une œuvre de l’artiste japonaise Maho Maeda.

Cette œuvre fait partie d’une série récente de l’artiste titrée Remembrance (mémoire). La mémoire des êtres vivants, mais également celle des objets, est un thème cher à l’artiste. Elle souhaite avec son art révéler des histoires, les figeant dans le temps et les sortant de l’oubli. Pour cette série, elle choisit un objet de la tradition japonaise : le kimono. Elle se procure d’anciens kimonos, les découpe et les intègre à la toile et à la peinture.

« Les kimonos anciens ont beaucoup d'histoires. Il y a longtemps, quelqu'un a conçu un tissu, l'a fabriqué à la main, l'a vendu, l'a acheté, l'a porté, l'a repris, puis il est arrivé dans ma main. Comment pouvait-on imaginer que ces kimonos viendraient du Japon au Mexique ? J'essaie de remonter dans le temps et je dessine comme si je tirais un fil de l'histoire. Je ferme les yeux, puis je réfléchis et je les évoque. »

La recherche artistique de Maho Maeda se centre sur la nature et ses sons : en partant de l’observation de la nature, l’artiste se demande quels sons la caractérisent et comment les traduire en image. Sur ses œuvres, les traces sonores sont transformées en lignes qui bougent, changent de direction, se transforment, se cassent. Les lignes traversent le support, ou les différents supports, créant des compositions harmonieuses chargées de force et poésie.

Des formes et des motifs abstraits complètent les peintures, évoquant des éléments naturels tels que des feuilles, des ailes d’oiseaux ou encore des bourgeons. Toutefois, les œuvres de Maho Maeda ne sont pas des représentations ou des imitations de la nature, mais plutôt des interprétations personnelles des sons de la nature matérialisés dans une forme visuelle et un support concret.