Maho

Maeda

La recherche de l’artiste japonaise Maho Maeda, centrée sur la nature et ses sons, prend forme dans des compositions picturales harmonieuses desquelles se dégagent à la fois force et poésie. 

Maho Maeda : parcours et expérimentations 

Maho Maeda est une artiste japonaise qui vit et travaille à Mexico, Mexique. Elle commence son parcours artistique avec une licence et un master en arts plastiques à la Kyoto City University of Arts, au Japon, réalisant également un programme d’échange au Royal College Of Art de Londres. Elle déménage ensuite en Allemagne et continue ses études à l’Académie des Arts de Düsseldorf, où elle reçoit son diplôme en 2008. Pendant sa carrière, l’artiste reçoit plusieurs prix et bourses. Depuis la fin des années 1990, elle participe à des expositions collectives et personnelles dans le monde entier : Japon, Allemagne, Espagne, Mexique, Chine, France, Luxembourg, Suisse et Corée du Sud. 

La pratique artistique de Maho Maeda est marquée par un désir d’expérimentation et de recherche qui se concrétise dans la réalisation de peintures contemporaines, dessins, estampes, photographies, vidéos et installations. Elle combine également dans ses œuvres plusieurs matériaux tels que la peinture acrylique, l’huile, l’encre et le crayon, et utilise plusieurs supports, tels que la toile, le bois et le tissu. Dans certaines de ses œuvres, elle intègre également des éléments naturels, tels que des feuilles, des branches et de petites pierres, qu’elle utilise aussi comme support pour la peinture. 

De la musique à l’art plastique, du son à la ligne 

Maho Maeda n’a pas toujours été plasticienne : également passionnée de musique, elle souhaitait dans sa jeunesse devenir compositrice. Elle improvisait au piano, guidée non pas par les notes mais par l’intuition et par les sons qu’elle imaginait dans sa tête. Elle essaie à présent de transposer ces sons ou traces sonores dans ses peintures, en les composant toujours mentalement avant de peindre. L’artiste arrive ainsi à matérialiser et représenter les sons à travers un langage pictural très personnel, une composition visuelle dans laquelle la ligne est protagoniste. 

Pour l’artiste, la ligne suit le son, notamment son parcours et son mouvement. Dans les oeuvres de Maho Maeda, les lignes sont brisées, coupées, pliées, instables. Elles changent de direction, se croisent, traversent des espaces vides, s’enfoncent dans la matière gravée ou montent sur des supports en relief. De façon presque minimale, les lignes dessinent des compositions harmonieuses sur des surfaces monochromes ou bichromes, se combinant avec de délicats motifs abstraits qui évoquent inévitablement l’autre importante source d’inspiration de l’artiste : la nature. 

Sujets et inspirations : la nature et la mémoire 

Les sons que Maho Maeda souhaite reproduire sur la toile sont effectivement ceux de la nature. La réflexion de l’artiste commence avec cette question : comment est le son de la nature ? Par exemple, quel est le son d’un bourgeon qui s’ouvre ? et se poursuit avec une recherche pour traduire ce son en image. La sensibilité et la curiosité de la peintre contemporaine pour ce sujet la poussent à une observation attentive et respectueuse de la nature, de ses éléments vivants, de ses changements et mutations. Toutefois, ses œuvres ne sont pas des représentations ou des imitations de la nature, mais plutôt des interprétations personnelles des sons de la nature matérialisés dans une forme visuelle et un support concret. 

Un autre thème très important dans l’œuvre de Maho Maeda est la mémoire, celle des êtres vivants mais également celle des objets. Avec son art, l’artiste fige dans le temps et porte à l’attention des observateurs un souvenir ou une histoire. Cette recherche guide parfois le choix des matériaux employés, comme dans le cas d’anciens kimonos japonais utilisés comme support de la peinture. « Les êtres vivants, les êtres non vivants, tout a sa propre "histoire" et finit par disparaître. […] Nous naissons, nous grandissons, puis nous mourons. Les choses sont nées (créées), existent pendant un certain temps, puis disparaissent. L'histoire de chacune d'entre elles est incommensurable. Je ferme les yeux, puis je réfléchis et je les évoque. » Maho Maeda