Frédérique Domergue est une artiste du métal. Elle explore ce matériau dans sa diversité pour se composer une large palette de couleurs et de textures. L’enjeu pour elle est le détournement : elle affranchit le métal de la froideur et de la brutalité qui lui sont associées. Par le polissage et l’oxydation, elle lui confère une chaleur, une douceur et une sensualité qui donnent envie de caresser la surface oxydée de ses tableaux, devenue soyeuse et lumineuse.

Le métal, parce qu’il se patine, entraîne les œuvres dans une évolution permanente : elles deviennent le témoin du temps qui passe. De même, l’oxydation transforme peu à peu l’œuvre et nous rappelle qu’elle est vivante.

Proche de l’abstraction, Frédérique Domergue puise son inspiration dans la nature et le bord de mer. Ses tableaux évoquent des paysages, des ciels et des eaux tantôt calmes et sereins, tantôt tourmentés, sombres et embrasés. La ligne d’horizon autour de laquelle s’articulent souvent ses compositions est l’endroit où terre, mer et ciel se rencontrent et se confondent. C’est l’endroit de la fusion des éléments.

Ayant grandi auprès d’un grand-père artisan peintre et d’une grand-mère couturière, Frédérique Domergue a développé très tôt un goût pour le travail des matières et leur association dans une démarche expérimentale. C’est ce qui l’a d’abord mené vers le design de mobilier en bois gainé de métal. Cette démarche largement expérimentale lui a permis de développer une connaissance intime d’une large palette de métaux : bronze, zinc, étain, titane, acier… La passion et le soin apportés au travail de finition l’ont peu à peu décidée à s’investir dans une démarche essentiellement artistique. Libérée du registre fonctionnel, Frédérique Domergue crée aujourd’hui des tableaux où s’expriment pleinement sa créativité et sa maîtrise technique.